Los 'autodefinidos' de la cultura: Meritxell Simó en tres obras

Arte y fotografía

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VALÈNCIA. Una obra propia, una que le ha marcado y otra que le gustaría haber hecho para dar forma a un reto: autodefinirse en tan solo tres piezas. Desde Culturplaza proponemos a diferentes agentes culturales valencianos jugar a los autodefinidos para conocer mejor su trabajo, gustos e inquietudes, y todo ello a través de las piezas (propias y de otros) que mejor captan su esencia. 

En esta peculiar biografía los artistas se ponen frente al espejo para describirse a través del arte que les rodea. 

Hoy juega a los ‘Autodefinidos’ a la artista Meritxell Simó.

Una obra propia

- ¿Qué trabajo encapsula mejor tu esencia?

-Puc fer-ho tot/ puc ser-ho tot.

Aunque considero que lo que mejor encapsula mi esencia es justo en lo que me encuentro en el momento preciso, tomo el proyecto Puc fer-ho tot/ puc ser-ho tot que presenté en el Centre de Cultura Contemporània del Carme durante 2025. Fundamentalmente elijo esta pieza porque pretende materializar mis inquietudes en relación a la potencia. Trabajar en potencia, de alguna manera, se ha convertido en la dirección de mi trabajo. (Como tratar de definir algo que no sé muy bien qué es, y que sin embargo soy capaz de reconocer perfectamente). En esta pieza, trato de perimetrar todo aquello que me afecta y que construye mi mirada, mi postura, mi posición. Y pensar en insertar una pieza en el museo conlleva todo eso. 

Un gesto con la cámara (que es ojo y que es mano) retoma el travelling por un gran cuerpo que, despiezado, descentrado, encajado; trata de sostener-abrir los muros y las bóvedas gigantes. (Escalar mi cuerpo al espacio: escalar el espacio).

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Una obra prestada

- ¿Qué pieza de otra creadora te ha marcado?

-I couldn’t agree with you more, Pipilotti Rist.

Recuerdo mi primer acercamiento a la práctica de Pipilotti Rist a partir de una serie de vídeos que, en su conjunto, me ayudaron a configurar la imagen de lo que Rist podría haber estado masticando durante los 90s. Si bien todas estas imágenes me vinieron a la vez, hay una que no deja de habitar mi mente y a la que recurro constantemente:  I couldn’t agree with you more, 1999. Hay algo en la mirada que protagoniza el plano, que recoge una actitud a la que desearía adscribirme. Una especie de tono entre lo sensual-sarcástico que es capaz de atravesar todos los espacios. 

Pienso también en la imagen insertada como una proyección. Intentando abrir una fantasía, un más-allá-del-mundo que lo trastoca todo. Me hace querer vivir en las raíces de su pelo, en su frente. “I couldnt agree with you more”, y sin embargo no podría estar más lejos de aquí. 

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Una obra soñada

- ¿Qué obra de otra creadora te habría gustado hacer?

- <3 SPS <3 (Do mess with me), Lorea Alfaro.

Llevo un tiempo visitando los modos de hacer de Lorea Alfaro. Hasta tal punto que a veces no logro descifrar si lo que se me ocurre, es realmente mío. Tanto con Lorea como con Pipilotti, me encuentro en un acercamiento tan inclinado hacia ellas, que a veces llego a sus mismas imágenes. Me encantaría poder haber llegado a <3 SPS <3 (Do mess with me) (2017-2021).  

Este proyecto, que es un [MOLDE], parte desde ese acercamiento-inclinación profunda a la que me refiero. Como en busca de una dirección, de un sentido, Lorea toma algo o a alguien (un perfume, a Yung Beef) en un gesto cargado de un poso, de unas referencias, unas afecciones…y le busca una imagen. La operación que queda es una traducción: tomar el tatuaje de un familiar/ hacerlo vestimenta/ vestir a un rapero-hacerle un retrato.

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