VALÈNCIA. El Centre del Carme Cultura Contemporània (CCCC) ha inaugurado la exposición 34 Ilustres escultores x 34 ilustrados en la que ilustradores contemporáneos retratan y rinden homenaje con sus obras a las figuras clave de la escultura valenciana, desde finales del siglo XIX hasta la actualidad.
A través de la mirada de ilustradores contemporáneos, que reinterpretan a los escultores a partir de su sensibilidad y códigos gráficos personales, la muestra revisita a creadores que participaron activamente en la evolución del lenguaje escultórico, manteniendo un equilibrio entre la tradición del oficio y la apertura a nuevas formas de entender el espacio, la materia y la forma.
La secretaria autonómica de Cultura, Marta Alonso, ha presentado este jueves la exposición acompañada por el director gerente del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana, Nicolás Bugeda, por la comisaria de la exposición, Catalina Marín y por algunos de los artistas representados en la muestra.
“La propuesta no es tanto un proyecto sobre pintura, como vimos en 2025 o sobre escultura en 2026, sino que se trata de una exposición de 34 trabajos de ilustración que tienen como hilo conductor el pasado y presente del arte valenciano”, explicó Alonso.
Desde Mariano Benlliure hasta Enric Mestre o Joan Cardells, el recorrido expositivo refleja la tensión propia del siglo XX entre la pervivencia de modelos académicos —centrados en la figuración, la imaginería religiosa y el monumento público— y la incorporación progresiva de lenguajes modernos que transformaron la noción de volumen y su relación con el entorno.
Los artistas reunidos ofrecieron respuestas diversas ante la modernidad: desde la continuidad de las tradiciones clásicas y mediterráneas hasta la exploración de la abstracción, la síntesis formal y la dimensión estructural de la escultura.
Según Marín “la exposición permite comprender la evolución hacia una escultura más experimental, donde el vacío, los materiales y la percepción del espectador adquieren protagonismo, estableciendo además un diálogo actual entre ilustración y escultura que reactualiza su legado”.
La comisaria ha destacado asimismo la presencia de mujeres escultoras en la muestra ya que “ha habido una intención de reconocer el valor de la mujer escultora pese a la dificultad para encontrarlas ya que muchas de ellas abandonaban su arte para dedicarse a los hijos”. “Se han rescatado algunas artistas desconocidas como Elisa Piqueras y Emilia Torrente que tuvieron poca producción junto a las figuras de Helena Sorolla o ya más recientemente Ángeles Marco”.
Respecto a la nómina de ilustradores escogidos, la segunda edición de 34 ilustres x 34 ilustrados amplía el ámbito de trabajo de los creadores y visibiliza esta disciplina artística en toda su complejidad y creatividad, con artistas procedentes no sólo del mundo editorial o del cómic sino también del territorio de la música, el tatuaje o la moda. Al igual que en su primera exposición, todos nacidos en la Comunitat Valenciana o valencianos de adopción.
Bugeda ha aseverado que “un año más la extensa nómina de ilustradores, en esta ocasión 34, con gran diversidad de estilos y técnicas, demuestran la calidad de la ilustración valenciana y su presencia en el territorio nacional e internacional”.
De Cristina Durán a Mariano Benlliure
Así, se presenta el trabajo de artistas reconocidos internacionalmente en el ámbito del cómic como Cristina Durán (Premio Nacional del Cómic) que retrata a Ángeles Marco; Jordi Bayarri quien representa a José Gonzalvo Vives; el castellonense Sergio Meliá (Marvel y DC Cómics) quien hace lo propio con Mariano Benlliure; firmas destacadas como las de Amélia Navarro quien retrata a Francisco Marco-Díaz, César Sebastián a Elisa Piqueras o las creaciones de Carla Fuentes encargada de representar a Helena Sorolla y María Herreros a Emilia Torrente Sancho. Sus creaciones se pueden ver junto a otros ilustradores consagrados en otros ámbitos como el de la música, como es el caso de Leviathan (responsable de las portadas de Rolling Stones) quien retrata a Ignacio Pinazo o Mik Baro (16 toneladas) a José Viciano Martí.
Aunque también vinculado al ámbito musical Don Rogelio J. encargado del retrato de Vicente Navarro Romero, procede del mundo del tatuaje y como ejemplo del ámbito de la moda se incorpora la ilustradora Rosa Deltoro con su ilustración de Ricardo Boix.
También se pueden ver en la muestra las obras de Adrián Bago, que ilustra a Ramón de Soto; Soledad Bardají a Amadeo Gabino; Sergio Bleda a Vicente Bañuls; Canya a Eusebio Sempere; Fedde Carroza a José María Gorris; Nacho Casanova a Tonico Ballester o Julia Cejas a Salvador Octavio Vicent.
Asimismo, Iván García Aguado da vida a Andreu Alfaro; Manel Gimeno a José Capuz Mamano; Esteban Hernández a José Esteve Edo; Mai Hidalgo a Vicente Beltrán Grimal; Ladislao Kubala a Francisco Paredes; Javier Lacasta Llácer a Antonio Sacramento; César Moragues a Julio Vicent; Beatriz Quesada a Enric Mestre o Paco Ramos a Juan Bautista Adsuara.
Completan la muestra las creaciones de Josep Rural dedicada a Rafael Pérez Contell; Raúl Salazar a Nassio Bayarri; Karme Soriano a José Ortells; Marta Torres a Ramón Mateu; Txemacantropus a Joan Cardells; Max Vento a Alfonso Pérez Plaza y Luis Armand Villalba a Silvestre de Edeta.
