Gimeno, Mena y Gaffigan como director musical, platos fuertes de la temporada sinfónica de Les Arts

VALÈNCIA (EP). El Palau de les Arts reunirá a las batutas "de mayor proyección" en su oferta sinfónica de la Temporada 2021-2022. Incluye los regresos de Gustavo Gimeno, Juanjo Mena y Josep Pons y los debuts de Riccardo Minasi y Mark Elder en el primer año de James Gaffigan como director musical.

Juanjo Mena será el encargado de inaugurar la actividad sinfónica de la Orquestra de la Comunitat Valenciana con un monográfico de Beethoven en el Auditori de Teulada (3 de septiembre) y el Teatro Calderón de Alcoy (4 de septiembre) dentro de la apuesta de Les Arts por ofrecer una programación vertebradora y de alcance autonómico, avanza el coliseo en un comunicado.

El director principal del Cincinnati May Festival y acreditado experto en la obra del compositor alemán propone para los primeros conciertos de Les Arts és Simfònic dos piezas imprescindibles de su catálogo, las sinfonías número 4 y 7.

El prestigioso maestro vasco dirigirá también ese mismo mes a la Orquestra de la Comunitat Valenciana, en su primera participación en el festival Ensems. Reconocido por sus trabajos con la música contemporánea, Juanjo Mena dirige con la OCV un programa dedicado en su integridad a la finlandesa Kaija Saariaho, una de las grandes figuras de la música de los siglos XX y XXI, con sus obras Circle Map y D'Om le Vrai Sens.

Saariaho fusiona música orquestal y electrónica a partir de seis estrofas de poesía del poeta persa Rumi del siglo XIII en Circle Map (2012). La obra, que gozó de una excelente acogida por parte de la crítica, se ha estrenado en los principales auditorios internacionales. El propio Juanjo Mena dirigió la obra en su estreno con la Boston Symphony Orchestra.

D'Om le Vrai Sens (2010) es un concierto para clarinete y orquesta en seis movimientos que Saariaho compuso para su compatriota Kari Kriikku, virtuoso clarinetista que también interpretará la pieza para el público de Les Arts. La obra está inspirada en el ciclo La dama y el unicornio, que describe de forma simbólica los cinco sentidos del ser humano junto con un misterioso sexto.

En el mes de octubre, debuta con la OCV en València y Castelló el ascendente Riccardo Minasi, que en un tiempo récord se ha situado entre los directores con mayor proyección en Europa. El titular de la Orquesta del Mozarteum de Salzburgo propone un programa que evoca la afinidad por Italia y por lo italiano en las composiciones de diversos autores que desarrollaron su carrera en Viena.

En el atril, figuran obras como Scena di Berenice, de Haydn, y Ah perfido!, de Beethoven, inspiradas en versos del poeta italiano
-posteriormente establecido en Viena- Pietro Metastasio, que contarán con la voz de la soprano Julia Kleiter. La OCV también interpretará Obertura en estilo italiano, D 591, en la que Schubert plasma su admiración por la ópera italiana de Rossini.

Para la segunda parte del concierto, Riccardo Minasi dirige Aus Italien, que está considerado como el primer poema sinfónico que compuso un joven Richard Strauss, con tan solo 22 años, tras un viaje por el país transalpino.

Ya en diciembre, regresa a Les Arts Gustavo Gimeno, "fiel a su compromiso anual con la Orquestra de la Comunitat Valenciana", según comunicado. El director valenciano llegará a València después de haber debutado con la Filarmónica de Berlín, considerada como la mejor orquesta del mundo.

Después de la exitosa Sinfonía número 9, que dirigió en 2019, el maestro valenciano retoma el particular universo mahleriano, esta vez con la Tercera, una de las partituras más complejas, ambiciosas y extensas del compositor, la que mejor retrata su amor a la naturaleza, su pasión por la vida y la adoración a Dios recurriendo a un impresionante despliegue orquestal y vocal.

Acompañarán a la OCV en esta ocasión el Cor de la Generalitat, la Escolania de la Mare de Déu dels Desemparats y la mezzosoprano escocesa Karen Cargill, reputada intérprete de la obra de Gustav Mahler.

Después de debutar con la formación titular de Les Arts la pasada temporada en Sagunt a Escena y en el Auditori de Castelló, Josep Pons se presenta por primera vez ante el público de Les Arts con un sugerente programa con obras de Manuel de Falla y Maurice Ravel en el mes de febrero.

El actual titular del Gran Teatre del Liceu y gran conocedor de la obra del genial gaditano dirige al coro y la orquesta titulares de Les Arts en su cantata escénica Atlántida (Prólogo, partes I y III) con las voces solistas de Núria Rial, Maite Beaumont y Damián del Castillo.

Para la segunda parte del programa, el director catalán propone la primera y segunda suite de Daphnis et Chloé de Ravel. El concierto se ofrecerá también en el Auditori de Castelló.

James Gaffigan, además de inaugurar y clausurar la temporada operística, ofrecerá su primer concierto como director musical de Les Arts en València y Castelló a principios del mes de mayo con un programa lírico-sinfónico, inspirado en los vínculos interculturales.

Incursión en Rodrigo

Por primera vez en su carrera, el batuta neoyorquino se adentra en el repertorio de Joaquín Rodrigo con A la busca del más allá, escrita en conmemoración del bicentenario de la Declaración de Independencia de los Estados Unidos y que el saguntino más universal dedicó a la NASA. Le seguirá, el ciclo de canciones para orquesta y mezzosoprano Shéhérazade con el que Ravel se rinde ante la exótica fascinación de la narradora de Las mil y una noches.

Como cierre del concierto, el director musical de Les Arts ha escogido la Sinfonía del nuevo mundo, de Dvoák, cima del último Romanticismo, que fue escrita durante la estancia del compositor de Bohemia en Estados Unidos.

El ciclo Les Arts és Simfónic se clausurará en el mes de junio con la visita de uno de los grandes nombres del circuito internacional, Mark Elder, batuta consagrada que se pondrá al frente del Cor de la Generalitat y de la Orquestra de la Comunitat Valenciana por primera vez en su carrera.

El actual titular de la Orquesta Hallé de Manchester y artífice del crecimiento artístico de la English National Opera (ENO) durante los ochenta, ahonda en dos compositores, Strauss y Stravinsky, sobre quienes la OCV es una reconocida especialista. Podrán escucharse en València y Castelló.

El director británico propone para la primera parte una obra inédita en el repertorio de Les Arts, Sinfonía de los salmos, de Stravinsky, sinfonía coral en tres movimientos de estructura libre, correspondiente a su periodo neoclásico, de compleja partitura para coro y orquesta.

Como segunda obra, Mark Elder propone el poema sinfónico Ein Heldenleben, de Richard Strauss, considerada como una de las obras más exigentes y comprometidas del gran repertorio sinfónico. Una alegoría en la que el propio Strauss retrata, mediante el léxico heroico, la vida del artista.