VALÈNCIA. 16 años después, Carmen vuelve a Les Arts por la puerta grande. La ópera de Georges Bizet, uno de los títulos más populares de la historia, estrena una nueva producción en València. Conocida por todo el mundo, aclamada por el público melómano, el reto es proponer algo diferente.
Los responsables de llevar esto a cabo son Michele Spotti, director musical, y Ted Huffman, en la dirección de escena. Uno y otro confesaron ayer, en la rueda de prensa de presentación de la obra, que Carmen ha estado presente en sus vidas desde su niñez. ¿Cómo hacer propia un títulos tan universal?
En primer lugar, como signo de los tiempos, Carmen se está volviendo a representar con versiones más parecidas a la original, es decir, con los diálogos versados y no cantados (melodrama) entre los diferentes números musicales —con una concesión, el famoso recitativo de Michaëla. Así se concibió en un principio, aunque más tarde se popularizó un formato para que toda la obra estuvieran cantada. Volver a lo original le permite acercarse a su propio origien: la opéra-comique.
Y precisamente la segunda clave está en este género lírico. El carácter popular de la obra de Bizet se a veces se ha ido diluyendo para destacar su carácter trágico. Sin dejarlo a un lado, Huffman y Spotti proponen ensalzar lo contrario: “el champán, el goce y la ironía”. Con esto, intentan sacarle “todos los colores a la obra”, según explicó ayer el director musical.
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- Foto: MIKEL PONCE / LES ARTS
Carmen es la historia de un amor no solo no correspondido, sino entendido directamente al revés. Ella, una mujer libre que no está buscando un amor cerrado y eterno; él, una vez enamorado, se siente “con el derecho de poseerla” —son palabras de Huffman—. Estas dos cosmovisiones en conflicto serán las que terminen trágicamente. “Es un tema universal en el que no hemos ido mucho más allá”, analizaba el director de escena. Y añadió: “Son dos personas que se enamoran sin conocerse. Su miradas. del mundo es muy diferente”.
La obra empieza con una fiesta, como una “guerra de sexos amable”, pero pronto, el goce da paso al control y a la posesión; la comedia se convierte en tragedia cuando el amor deja de serlo y pasa a ser violencia.
Las costuras de la dramaturgia
Carmen abrirá la temporada como estreno absoluto de una nueva co-producción de Les Arts, junto a con el Gran Théâtre de Genève. Un hito.
Huffman, director de escena, es un sospechoso habitual de las últimas temporadas de Les Arts. Y su principal marca de la casa también está presente en este nuevo montaje. Según explica él mismo: “Me gusta no solo centrarme en el storytelling, sino también hablar de la propia narrativa. Crear una capa en la que el público también puede ver la construcción del teatro en sí”. El escenario no esconde su maquinaria, y las transformaciones del espacio y del vestuario se producen a la vista del público.
Por su parte, Michele Spotti se pone al frente de la Orquestra de la Comunitat Valenciana con la intención de sacarle “todo el color” a Carmen y “eliminarle el polvo”. Contaba en la rueda de prensa, que algunos músicos de la formación le confesaban que “nunca habían tocado” la obra de esa manera concreta. “Es una ópera muy exigente para un director de orquesta”, confesaba.
- Les Arts inaugura la temporada 2026-2027 con una nueva producción de ‘Carmen’ dirigida por Ted Huffman -
Elenco
El director cuenta un elenco de primer nivel encabezado por Vasilisa Berzhanskaya, una de las voces más fascinantes del momento, reconocida por su timbre seductor, registro impresionante y técnica soberbia. La mezzosoprano rusa, mejor cantante joven en los International Opera Awards 2021, es un nombre habitual en los grandes teatros del circuito, desde el Metropolitan de Nueva York hasta La Scala de Milán, además de ser una de las intérpretes más requeridas para Carmen desde su exitoso debut en el papel en 2024 en Londres.
Vuelve el tenor Charles Castronovo, artista de referencia en los repartos del Covent Garden, La Scala, el Metropolitan y los teatros de ópera de Viena, París y Berlín. El intérprete estadounidense encarna a Don José en su reencuentro con el público valenciano, que todavía recuerda su Des Grieux en la Manon que, junto a Lisette Oropesa, abrió la temporada 2024-2025.
La ópera de Bizet supone también el regreso a la platea valenciana de Ruth Iniesta, una de las artistas más queridas por el público de Les Arts, que canta el papel de Micaëla, su séptimo rol en València, tras su aplaudida Marguerite en el Faust con el que el teatro celebró su XX aniversario.
El barítono italiano Davide Luciano cierra el cuarteto protagonista como el torero Escamillo, en su cuarta incursión en la Sala Principal, con aclamadas actuaciones en Don Giovanni y Così fan tutte, de Mozart, así como Falstaff, de Verdi.
Cristòfol Romaguera (Le Dancaïre), Matías Sebastián Herrera (Le Remendado), Isaac Galán (Moralès), Manuel Fuentes (Zuniga), Aitana Sanz (Frasquita) y Lora Grigorieva (Mercédès) completan el reparto.
Además de la Orquestra de la Comunitat Valenciana y el Cor de la Generalitat Valenciana, participan en esta producción la Escolania de la Mare de Déu dels Desemparats y la Escola Coral Veus Juntes.
