VALÈNCIA. Ante un mundo que corre y trastabilla por la ansiedad de llegar a lo nuevo antes que los demás, Isidro Rubio responde caminando lento a propósito. Disfruta arrastrando los pies a sabiendas de que perderá el tren. Ese placer por rezagarse para buscar un espacio de intimidad creativa ajeno al ruido externo está perfectamente encapsulado en Lento aposta (La Castanya, 2026). Así se titula el tercer disco de SanIsidro, el magnífico proyecto que el músico valenciano inició en 2020 con el EP A lo pesau, a lo bajo a lo llano (Slovenly Records) y continuó en 2023 con el LP Sambori (La Castanya).

En este nuevo trabajo, la esencia de SanIsidro permanece inalterada -explorar con libertad y sin fórmulas preconcebidas las músicas populares de distintos países y continentes-, pero sus canciones evolucionan y aportan nuevos matices. Tienen siempre ese sonido de “allá lejos”, procedente de muchos lugares y tiempos históricos, pero ninguno en concreto al cien por cien. Lento aposta nos invita a viajar del Mediterráneo al Caribe, del Sahel a Latinoamérica, y tiene además una presencia más marcada del flamenco, género que Isidro ha mamado desde pequeño en casa, puesto que su padre era percusionista y bailaor. 

Ya no quedan las huellas residuales de su pasado como músico de punk y rock and roll de raíz anglosajona que sí se vislumbraban ligeramente en el primer EP -eso considera él al menos-. “Al principio mi proceso era intuitivo y muy abstracto, pero durante estos años he ido acumulando recursos y técnicas que me ayudan a comprender mejor por donde quiero ir -explica-. Me guía una especie de anhelo; la búsqueda de un sonido que no sé exactamente cuál es. Una música que no sé si es que no existe, y la tengo que crear yo, o sí existe, pero no me acuerdo dónde la he oído”. 

“La primera vez que sentí que tenía algo entre manos, un hilo de donde tirar, fue con “Calamata”, una de las canciones de A lo pesau, a lo bajo a lo llano. Es un tema calmado, largo, que prescinde de estribillos y momentos álgidos muy marcados. Tenía ya ese aire flamenco y ese rollo muy mediterráneo, que no sabes si es turco o chipriota, y también un poco caribeño. No es ni una cosa ni la otra, sino todo a la vez”. 

En lugar de convertir sus hallazgos -sus mejores canciones- en una fórmula reproducible disco tras disco con pequeñas variaciones, Isidro opta por continuar la búsqueda. “No me quiero acomodar por muy contento que esté con una canción. Sé, por ejemplo, que “Ferit, malferit” es muy buena, pero todavía no he llegado a ese lugar que busco”. 

'No pots guanyar', una nana perversa

Isidro tiene debilidad por las canciones infantiles oscuras y perversas (ahí podríamos encuadrar “Unicorn embolat”, del primer disco, o “Solitària”, del segundo). La cara A de Lento aposta arranca con “No pots guanyar”, una nana perturbadora, atravesada por un dron que avanza implacablemente como un sonido de cuchillos. En lugar de proporcionar seguridad y confort al niño, la melodía se ahoga en ese sonido asfixiante que cubre la canción con un manto de ansiedad. Está basada en una nana tradicional de Tavernes de la Valldigna que el músico valenciano encontró en una antología. 

“No pots guanyar” es el primero de los tres temas en los que colabora el guitarrista flamenco experimental Raúl Cantizano. En este caso su aportación está en el dron analógico creado con una zanfoña, un instrumento típico de la música popular europea que se asemeja a un violín mecánico en el que varias cuerdas vibran por la fricción infinita de una rueda que gira gracias a una manivela.

“Conocí la música de Raúl a través de mi amigo Fernando Junquera -señala Isidro-. Después escuché un disco suyo publicado en La Castanya que se llama Zona acordonada y es brutal. Raúl viene del flamenco, pero hace cosas muy diferentes. Por ejemplo, toca palos de flamenco con unos robots que ha creado él mismo. Un poco como lo que hacía Fela Borbone, pero con soleás, falsetas, drones, loops… es flipante”. 

Cantizano participó también en “Luz blanca”. “Esa canción es una taranta, un tipo de canción flamenca que tiene compás libre; es decir, no hay medida y puedes hacer las pausas que quieras -explica Isidro-. Él me ayudó a estrujarla y estirarla con un tape echo”, explica.

La falseta de guitarra que escuchamos en “Ferit, malferit”, uno de los singles del disco y uno de los cortes más flamencos, también es de Cantizano. “Aunque yo compongo todo por mi cuenta y grabo las demos, al llegar al estudio hay partes en las que necesito que haya un músico especializado para tocarlo muy bien. Y en esta canción Raúl hizo el solo de guitarra. Por su parte, Pau Martí, percusionista de flamenco que ya participó en A lo pesau, a lo bajo a lo llano, toca el cajón, el udu y las palmas en esta misma canción, una de las que se adhieren más fácilmente al recuerdo desde la primera escucha. 

En Lento aposta hay cambios importantes en el acompañamiento instrumental. Se prescinde de la batería, pero sigue teniendo mucha importancia el papel de los percusionistas. Por ejemplo para temas con esencia más latina al estilo de “Como yo te veo”. Ahí entra en escena Carles Llidó, prestigioso músico especializado en música latina, que toca las congas, el bongó, la pandereta y el güiro. En los directos, que llegarán a partir de otoño, Isidro estará acompañado en el escenario por Llidó y el bajista Cayo Bellveser.

“Quería que “Como yo te veo” sonara muy cubana al estilo Buena Vista Social Club, con una percusión impresionante, un festival total, pero que se queda en el fondo y no despista. La cuestión es que para lograr eso tienes que tocar muy bien. Carlos hizo un trabajo súper fino, poniendo todo en el sitio”. “En general, en el anterior disco había muchos más instrumentos que en este, pero el sonido no era tan preciso. Aquí está todo super bien tocado, mezclado y grabado, y eso explica por qué, siendo un disco más complejo, parece más simple”.

Lento aposta se grabó en los estudios La Mina en Albolote (Granada)  junto a Raúl Pérez, productor que ha trabajado con artistas como El Niño de Elche, Guitarrica de la fuente, Kiko Veneno, Natalia Lacunza, Alba Reche o Las Migas -cuyo álbum Flamencas fue galardonado en los Latin Grammy 2025 como mejor álbum de música flamenca-. “Desde mi discográfica me recomendaron a Raúl y me gustó ver que durante los últimos 25 años había grabado de todo, desde rondallas a jazz. No era el típico ingeniero de sonido que solo graba punk”.

Muy lejos no solo del punk, sino de la música occidental, está también otra de las grandes canciones de este tercer disco, “Ahora, ¡ya!”, que puede traernos a la memoria bandas como el grupo tuareg Tinariwen, aunque Isidro no replica ni un solo riff. Es más, lo que escuchamos es una mezcla de sonidos del desierto con acordes de fandango y de jota. “Me mola mucho ese rollo del Sahel, pero no me interesa aprender acordes concretos, lo que me inspira es esa cadencia que tienen heredada y que pasan por las guitarras eléctricas, y esa la percusión hipnótica y minimalista que suena como latidos”. 

Hacer lo que le da la gana, sin límites ni presiones; esa es la idea que flota en la música de SanIsidro desde el inicio del proyecto hace seis años. Isidro Rubio sabe sacar el máximo provecho a esa soledad buscada que tan bien expresa en un par de versos de “Como yo te veo”: Siempre vuelvo a mi sitio / Mirando hacia dentro todo es infinito.