En una época con menos complejos entre la alta y la supuestamente baja cultura, intelectuales como Azorín o Gómez de la Serna calificaron a Lluis Bagaria como el nuevo Goya. El dibujante se dedicaba a las caricaturas y el humor gráfico en viñetas de corrosiva carga política. Era amigo de Lorca y fue el autor de la última entrevista que dio el poeta. En el 36, se marchó a Barcelona donde publicó en La Vanguardia sus viñetas contra el fascismo durante la Guerra Civil. Uno de los mayores testimonios de la tragedia

Los cómics de Calvo en los 90 comenzaron en el underground de Canibal, Makoki y TMEO y acabaron en El Heraldo de Aragón. Su personaje más conocido, Supermaño, reproducía los clichés del humor baturro de forma corrosiva. Bastaba una tira en la que Supermaño se limitaba a comerse un melón para hacer reír más que el más ingenioso de los chistes

Originalmente pensado para venderlo al mercado estadounidense, Goomer se estrenó tras la moda de Star Wars en un número de Mundo Obrero, el periódico del PCE. Pero no fue hasta que El País lo publicó en su suplemento infantil en 1988 que saltó a la fama. Salvando las distancias, las aventuras del personaje eran homologables al espíritu de Futurama, pero en formato de historieta autoconclusiva. Siguió publicándose en El Mundo y El Jueves hasta que su adaptación a película recibió un Goya, aunque fue la única que estuvo nominada

Jeff Rougvie ha trabajado durante años en la industria discográfica. Fue el encargado en 1989 de ayudar a buscar a David Bowie sus grabaciones escondidas de los 70 porque el artista ya no se acordaba de lo que había hecho. También llevó a Big Star, a Replacements o a Devo y ahora toda las experiencias que vivió y escuchó sobre el negocio las ha plasmado en un cómic, Gunning for hits

Le impulsó a contar historias ver que la sociedad francesa era un remanso de paz al lado del Belgrado de posguerra en el que había nacido y del que se marchó con su familia. Hijo de partisanos, si algo le obsesionó en sus creaciones fue expresar la contraposición de las dictaduras totalitarias del siglo XX con sus avances tecnológicos, el futurismo y la falta de felicidad análogas a esta serie de cambios contradictorios. Esa huella artística tuvo tanto calado que pudo pasar de los cómics a dirigir películas y alcanzar el millón de euros vendiendo originales en casas de subastas. Una prueba de la vigencia e importancia del arte de la viñeta

El cómic de Garth Ennis (Predicador) y Steve Epting (Capitán América) sobre una francotiradora soviética en la II Guerra Mundial, intenta recrear el esfuerzo de las mujeres soldado que lucharon contras los nazis con la esperanza de alcanzar una sociedad nueva en la que imperase la igualdad. Lo que ocurrió después, como documentó Svetlana Alexievich en una de sus obras, fue más prosaico

Hace poco se rompió un brazo, pero como buen profesional, lo hizo dos días después de entregar. Y es que Sento Llobell es un señor formal, aunque haya dedicado su vida a los tebeos. Su padre pensaba que eso no era un arte suficientemente 'elevado', así que él, con su elegante trazo, lo elevó

En los 80, el dibujante Joan March creó a los personajes Tranqui y Tronco. Músicos de punk rock y nueva ola del grupo Los Incordiantes. Una historieta que convertía a los macarras que eran percibidos por amplias capas de la sociedad como indeseables peligrosos y drogadictos en algo con lo que se podían reír los niños. Desgraciadamente, la carrera del March estuvo afectada por las condiciones leoninas de Bruguera y por los intentos de profesionalización de Ediciones B que coartaron la creatividad de esta generación de dibujantes

En 1954, la industria editorial americana puso en marcha el Comics Code Autority, un órgano independiente para vigilar que los tebeos no contenían nada que pudiera ser malo para los más pequeños. Esa era la teoría; la práctica es que casi manda a los cómics al sumidero de la historia

Un cómic del australiano Tommi Parrish pone de manifiesto la situación vital de la generación que ahora cumple 30 años. Quizá la que más libertad sexual ha tenido de la historia moderna, en un sentido más de calidad que de cantidad, y que a la vez ha sido golpeada duramente por la precariedad

En 1963, Robert Crumb tenía 19 años y era virgen. Su padre era una figura distante que no le prestaba atención y su madre, católica que no quería divorciarse, se dedicaba a ver la televisión las veinticuatro horas del día colocada de pastillas. En el colegio, todos marginaban a Crumb, que encajaba todos estos golpes y los descargaba en sus viñetas. En su primera obra ya disparaba contra los padres y los jóvenes pedantes y banalmente bohemios que le rodeaban para mostrar su adoración por las mujeres de grandes dimensiones

La editorial valenciana Grafito ficciona a golpe de viñeta la vida de la inventora y actriz de origen austriaco. Glamour, experimentos y espías nazis… ¿Quién da más?

Tras la experiencia traumática de la guerra en el bando perdedor y la cárcel y presidios correspondientes, paradójicamente, Gila empezó a dibujar en los cuarteles chistes que hacían  divertida la guerra. Así entró en La Codorniz y la profesión de humorista. En 1972, en Hermano Lobo sus viñetas depuradas atacaban con ingenuidad, pero de forma implacable, la abrumadora sinrazón de la época

'Fante Bukowski' es una sátira de un aspirante a escritor hijo de una familia rica, pero que vive en hoteles baratos y bebe vino todas las noches. Su autor, Noah Van Sciver, un maestro del humor negro, ha dotado al personaje de rasgos autobiográficos muy exagerados. Él también tuvo una época de emborracharse cada noche y escribir

La explosión que supuso en los 60 las películas de 007 y las series televisivas de John Drake o Superagente 86 tuvo su reflejo en la historieta española. Vázquez, Torá y Rojas fueron los dibujantes que crearon a los personajes más carismáticos en este género. Algún caso fue un tanto naif, pero en otros el humor negro no estaba exento de muertes y asesinatos para ser historieta infantil. Un legado que supo aprovechar Ibáñez para convertir después a Mortadelo y Filemón de detectives a espías

Kiss va a realizar la última gira de su carrera con sus miembros originales mientras sigue en el aire la posibilidad de que en los próximos tours sean actores sacados de un reality los que encarnen a Simmons, Frehley, Criss y Stanley. Entretanto, su último cómic, aparecido en Dynamite, es una historia de vampiros y demonios donde se rinde homenaje al desaparecido David Bowie

El cómic se publicó a finales de los 80, parecía una ocurrencia disparatada, pero a día de hoy es una obra de total actualidad. Un grupo de hombres quieren deconstruir su masculinidad y hacen terapias de grupo en las que, por ejemplo, se fustigan por haberse fijado en las tetas de una dependienta, como si fuese un grupo de alcohólicos anónimos. La historia se enredaba, con el sello particular de Ralph König, cuando llamaban a un homosexual para que les ayudase a mejorar

A finales de los 70, Azpiri creó a Lorna para la revista Mastia, una especie de Interviu. Le pidieron que tuviera sexo, como las historietas de Playboy, y sátira sexual sobre La guerra de las galaxias, la película de moda. El resultado fue Lorna, una aventurera espacial que tenía sexo con su robot, un C-3PO. Con los años, sin embargo, el personaje fue evolucionando hasta introducir contenidos sociales y ecologistas en sus aventuras, que constituían una crítica al capitalismo

El año pasado HBO compró los derechos de 'Who fears death' de Nnedi Okorafor para rodar una serie sobre la novela, una historia en un África post-apocalíptica donde hay violencia racial entre tribus. Ahora, Okorafor reaparece con, LaGuardia, un cómic situado también en África en el que, al contrario que la novela, el continente es escenario de la mayor diversidad y desarrollo del planeta, solo que los nuevos extranjeros son ahora alienígenas llegados de otros planetas a Nigeria

Con un estilo característico de cómic francobelga o bandes dessinées, el dibujante estadounidense Kickliy ha publicado en Image y Dargaud un western con una protagonista femenina, gorda y con pechos descomunales. Una ex presidiaria que atraca bancos, viola hombres, se tira pedos y no pestañea si tiene que comerse a su caballo. La idea le surgió tras un accidente de coche que le tuvo prostrado, le mantuvo un año sin dibujar y le obligó a volver a hacerlo con la otra mano

Tras cuatro años poniéndose en contacto con coleccionistas, Paul Karasik reunió para publicar en Fantagraphics las historietas de Fletcher Hanks. Un dibujante que solo estuvo en activo tres años al final de la Gran Depresión e inicio de la II Guerra Mundial y del que por el testimonio de su hijo se sabe que era un cruel maltratador y un alcohólico. Murió congelado borracho en un parque en 1971. Sus historietas, en el albor de los superhéroes, mostraban a personajes que utilizaban sus poderes para vengarse brutalmente de los malhechores

Dos anys ha costat crear la primera novel·la gràfica que converteix el centre de Castelló en protagonista. No és difícil a més sentir-se identificat; els paisatges i l'acció es desenvolupa en l'actualitat. Així mateix, després de vint dies de la seua publicació, Jordi Pitarch i Carlos Tosca ja pensen en una nova novel·la que viatjarà fins a la Guerra Civil i Nova York

Un cómic franco-belga muestra un futuro distópico en el que se va a acabar el mundo y la única salida para los que sobrevivan es huir a una realidad virtual. En el programa que les acoge pueden hacer lo que quieran, todo lo que deseen, sin consecuencias. La desde ese punto de partida proponer pensar sobre el sentido que tendría una vida sin absolutamente ninguna adversidad, una existencia sin límites

Tee Franklin es una mujer negra, queer y discapacitada. Va en silla de ruedas. Es la primera guionista negra de Image Cómics. La primera edición de su obra de debut, Bingo Love, se vendió antes de llegar a las tiendas. Su segundo trabajo, Jook Joint, plantea una historia de terror en la que a los hombres que cometen abusos físicos o sexuales a mujeres se les infligen severos castigos violentos, como mutilarles y hacerles comer sus testículos

Una novela gráfica que ha costado 22 años acabarla. Jason Lutes ha publicado el tercer volumen de 'Berlín', una obra que recorre las calles de la República de Weimar hasta la llegada de Hitler al poder. Una sociedad que albergó creación artística, jazz, libertad sexual y drogas, al mismo tiempo que albergaba en su interior el crecimiento del nazismo en una lucha callejera a muerte entre comunistas, camisas pardas y policías

Una adaptación de los grabados del pintor del siglo XVI, Hans Holbein el Joven, se convierten en una surrealista y disparatada historias de batallas entre vivos y muertos, con drogas, sexo y un uso del color apabullante. Es un trabajo del autor francés Pierre Ferrero, que publica por primera vez en España en La Cúpula

Se acaba el universo y solo queda la nada. El vacío. Y en medio, flotando, está el Orfeo, que es la nave que iba a alojar a los humanos supervivientes al fin de los tiempos. Los pocos que han sobrevivido pasan las horas recibiendo psicoterapia con Inteligencia Artificial pues, como es lógico, en mitad del vacío, hacia ninguna parte, uno se vuelve un poco nihilista. Esta es la sugerente hipótesis de Infinite Dark, un cómic escrito por Ryan Cady para Image

Un luchador mexicano, con su máscara, alcoholizado y violento iba resolviendo misterios por un Estados Unidos oscuro y corrupto. Fue una de las primeras obras importantes de Charles Burns, autor del clásico Agujero Negro, en las que daba rienda suelta a la profunda marca que le dejaron en su infancia las películas de terror de Serie B. Tomaba lo más abyecto de su universo, como los experimentos médicos fallidos, y lo encauzaba con relatos pulp de serie negra. No es extraño que Art Spiegelman, autor de otro clásico como es Maus, se fijara en él a principios de los 80 y le abriera las puertas de su revista

La revista El Papus publicó una serie de historietas, 'España, una, grande y libre', que sirven de testimonio y voz de la conciencia de los años 70, cuando se produjo el cambio de régimen. Ivá y Giménez dibujaron páginas que deberían ser difundidas de forma educativa a día de hoy, pues ponían de manifiesto un hecho histórico inapelable: las libertades se recuperaron por la contestación al franquismo de los ciudadanos y, tras sufrimientos atroces durante cuarenta años, supo a poco

La autora polaca Daria Bogdanska, inmigrante en Suecia, ha contado en un cómic autobiográfico cómo tuvo que trabajar en un restaurante indio en Malmö sin condiciones laborales dignas, sin horarios, sin cobrar horas extras y sin contrato. Una situación que puso en conocimiento de los sindicatos locales para que intervinieran, aunque tuvo que vencer las resistencias de los propios trabajadores, reacios a denunciar

Universal War One fue un cómic premonitorio en 1998. Se atrevió a criticar al capitalismo de la entonces incipiente globalización y el afán de los gobiernos por privatizarlo todo en una época en la que había muy poco margen para discrepar del pensamiento único, que era el del neoliberalismo y las virtudes de la llamada mano invisible del mercado. Su obra, de seis tomos, constituye uno de los mejores cómics de ciencia ficción europeos

New world, de Ales Kot,es una distopía en la que Estados Unidos sufre un ataque nuclear y a continuaciónuna invasión por "motivos humanitarios", su propia medicina. El países dividido en tres, corre el año 2037, y el Muro que se construyó para impedirque nadie llegase desde México, ahora sirve para que nadie se escape hacia elsur

Los cómics de Joe Matt y Chester Brown, que son amigos y aparecen indistintamente en los tebeos autobiográficos de cada uno, tratan los aspectos más oscuros de la sexualidad masculina, tales como la masturbación compulsiva o el recurso a la prostitución. Sus confesiones descarnadas hoy no pueden ser más cuestionadas por la sociedad

En Estados Unidos se preguntan si es distópico o demasiado realista un cómic que describe un panorama en 2022 en el que el gobierno se desliza peligrosamente hasta el extremismo y hace la vista gorda ante los ataques de nazis a minorías étnicas, religiosas o sexuales. Estos grupos se defienden, pero son calificados de terroristas. En una viñeta un policía se lo explica a una detenida: "creían que los revolucionarios Twitter podrían salvarlos". El guionista es de origen checo y el dibujante es croata, la experiencia histórica de sus países les inspiró para imaginar el colapso americano

Con el título de "Historia de mis tetas", Jennifer Hayden contó su vida en una extensa novela gráfica; una vida marcada por la mastectomías que sufrieron tanto su madre como ella. Pero al mismo tiempo fue un cómic con la ambición de explicar la existencia completa de una persona, algo que obviamente lo logró, pero sí marcó un antes y un después en el ejercicio autobiográfico con viñetas por su profundidad y calado. Interesante recordarlo después del descubrimiento del CNIO sobre las proteínas del cáncer de mama triple negativo

Calificado como el maestro de la novela gráfica del siglo XXI, Bastien Vivès, nacido en 1984, vuelve con un cómic de género melodramático, "Una hermana". En sus páginas explora la relación entre una chica de 16 años y un chico de 13 durante un veraneo, una historia en la que el autor se distancia de la mística de los rituales adolescentes relacionados con las demostraciones de fuerza y el alcohol

Un muñeco rellenado concomida, basura y moscas por un grupo de ratas para que se enfrente a la señorade la casa que habitan. Ese es Billy Avellanas, un personaje cargado de rencorque protagoniza una odisea tipo Alicia en el país de las maravillas o El magode Oz. Su autor, Tony Millionaire, una influencia para Matt Groening y ArtSpiegelman. Un dibujante que trabaja sus cómics en un garaje a base de bebercervezas, encarcelado en múltiples ocasiones, y que carece de dientes, pues losperdió en un accidente