Carlos Sadness, un hombre pegado a un ukelele

El conocido cantante e ilustrador ha cultivado su fama a través de las redes sociales. De hecho, es el artista indie más seguido en Instagram y con más crecimiento en las redes sociales, junto con Vetusta Morla y Love of Lesbian. Un éxito que exporta hasta Sudamérica, con tres sold outs de más 3.600 entradas en solo minutos para sus shows en Ciudad de México, sin haber visitado previamente el país. Su estilo ha ido evolucionando con el tiempo, desde el rap hasta un punto muy particular de tintes folk. Con su inseparable ukelele, encuentra la inspiración en cualquier momento y lugar, algo que además comparte con todos sus seguidores. La última de esas peculiares fuentes de inspiración fue la araña Jacinta que, a cambio de no picarle, se llevó una hermosa canción.

-¿Qué necesitas para poder componer y para dibujar?
-Vivir, pero, vivir con ganas. Con ganas de sorprenderme, de emocionarme, etcétera. Aunque ni siquiera es necesario que las cosas te pasen a ti. Con un poco de empatía, puede inspirarte lo que te rodea.

-Si yo digo que Carlos Sadness es un cantante sincero, positivo y con mucha dulzura, ¿estarías de acuerdo? ¿Qué otros conceptos podrían hablar más profundamente de ti?
-Supongo que estaría de acuerdo, pero, es difícil juzgarse a uno mismo desde dentro porque hay muchos matices. Trato de que mi música sea muy honesta con quien soy yo, eso seguro, porque al final, no es que sea mi trabajo, es que es mi vida y me despierto y me acuesto con ello. Dulce y positivo, depende de cómo me pilles, claro, aunque las canciones más conocidas, creo que sí lo son. Yo dejo mucha libertad a la personalidad. Me gusta que los artistas tengan mucha personalidad y que eso se transmita en las obras. Y me gustaría ser de esos artistas.

-Por eso, a tu público le aportas muchas emociones, fundamentalmente positivas, pero ¿qué te aporta a ti la música y qué te aporta la ilustración?
-Yo canalizo muchos pensamientos y emociones a través de la música. Es algo terapéutico y balsámico. Como dice mi compañero Caloncho, la música es un bálsamo. Me sienta bien. Y la creatividad, si incluyo la ilustración, es algo que me lleva a un estado especial en el que ordeno lo que siento para crear algo que me hace sentir bien o que me desahoga.

-¿A qué crees que se debe el aumento exponencial de tu público? Más allá de tu buen hacer como cantante, ¿responde a una adecuada estrategia de marketing?
-¿Y qué es el marketing sin canciones? Nada. Yo creo que he tenido alguna idea chula de marketing, pero, siempre al servicio de mis canciones, siempre a partir de la materia prima que ellas me ofrecen. No estoy en radio fórmulas ni sueno en programas famosos de televisión. Tampoco se ha puesto "pasta gansa" en mi proyecto, así que al final, son las canciones. Si he crecido en los últimos años, es porque la gente ha compartido mucho el mensaje de Qué electricidad, pasando por Miss Honolulu, Bikini, Amor papaya, Te quiero un poco... porque con ellas y con otras hemos creado un universo dónde la gente está a gusto.