‘Un destello de posibilidad’, Andrea Franco Salgado revisita la Colección José Luis Soler con una mirada “cinematográfica”

VALÈNCIA. Existen infinitas combinaciones y posibilidades cuando uno se adentra en una colección de arte. Respuestas a preguntas que ni existían e historias que, enlazadas de una manera u otra, pueden suponer un drama o una bendición. Dentro de la Colección José Luis Soler, compuesta por más de 2500 obras de 221 artistas, se encuentra la historia que la comisaria Andrea Franco Salgado tenía por contar, y que relata ahora en la muestra Un destello de posibilidad, que se podrá visitar en Bombas Gens hasta el próximo 17 de enero y que es resultado del II Premio de Comisariado José Luis Soler. El premio, convocado por PHotoESPAÑA y la Colección José Luis Soler, busca precisamente “desenpolvar la colección” para ofrecer dentro de esta nuevas historias y miradas.

Así lo ha señalado Susana Soler, coleccionista y responsable de la Colección José Luis Soler, quien ha querido recordarle a través de las nuevas narrativas que genera este concurso, que va por su segunda edición. “Este premio, al igual que el arte, expresa emociones blancas y negras e ideas duras y bellas. Todo tiene una dualidad, y mientras el premio nace tras la ausencia de una persona muy querida, José Luis, encontramos historias bonitas como la que proponen los comisarios”.

El resultado es una muestra de más de setenta fotografías y de veintidós artistas -comprendiendo al dúo Bleda y Rosa como uno- que ayudan a explicar el mundo a través de la mirada fotográfica de Andrea Franco Salgado, una mirada que ganó por unanimidad con un jurado compuesto por Lloret; por María Santoyo, la directora de PHotoESPAÑA, por el director artístico y comisario Vicente Todolí; por la directora del IVAM, Blanca de la Torre; los artistas Bleda y Rosa y el presidente de La Fábrica, Alberto Fesser.

La comisaria, Salgado, ha explicado que el proceso de investigación -unos dos meses- le resultó un regalo que le hacía pensar que, obtuviera o no el premio, “el tiempo invertido valía la pena”. La manera de mostrar las imágenes seleccionadas es dividir en seis bloques que se ordenan por relaciones temáticas y en los que se analiza el tono de imágenes en las que los artistas hablan del mismo idioma, aunque vengan de diferentes ciudades y épocas. “Lo cinematográfico tiene un toque muy especial; componer las fotografías como una historia hace que se comprendan los dramas y tonos de las imágenes”, señala sobre su trabajo en Un destello de posibilidad.

“Sacar una serie de contexto para introducirla en uno nuevo me ayuda a contar con la elipsis y las fugas para crear nuevas historias”, ha destacado la artista, que evoca a Paul Graham con el título de su muestra, que se inspira en el proyecto A shimmer of possibility, en el que Graham fotografió escenas de la vida cotidiana en Estados Unidos. “Me gusta comprender en la muestra el brillo de las personas corrientes en situaciones anodinas, la muestra se centra en espacios cotidianos y sin glamour que tienen historias que contar”. A su vez, los bloques, hacen referencia a películas y libros que le han acompañado durante el proceso de comisariado, como Donde están ahora los sueños de juventud, que evoca a una película japonesa, o Llamadas telefónicas, que recuerda una novela de Roberto Bolaño con el mismo título.

Con todas estas ideas, y conectando el arte con la fotografía y el cine, la comisaria encuentra en este premio la oportunidad de generar una nueva historia y narrativa pensándolo desde la programación de cine, que es el lugar desde “donde mira”. “Al ver estas imágenes y enfrentarme a este ejercicio, pensé en darle peso a la cinematografía que ya hay de por sí en las fotografías”, una manera de contar las imágenes que le sirve también para generar narrativas en bloque que van desde los espacios deshabitados y reclamados por la ciudadanía hasta adentrarse en la noche japonesa y estadounidense en blanco y negro. 

El jurado, presente al completo en la inauguración, quiso destacar también la mirada de Salgado y la forma de dar una nueva vida a la colección a través de esta muestra. “Es muy gratificante ver cómo se puede comprender una colección de arte a través de una nueva propuesta y de las actividades paralelas que propone. Es una forma magnífica también de que la colección vuelva a casa -a Bombas Gens- y ayuda a inspirar a otros creadores gracias a la mirada que propone Salgado”, han destacado Bleda y Rosa. 

Por su parte, Blanca de la Torre ha señalado que la visión “cinematográfica” que propone la comisaria ayuda a comprender la importancia de las historias que se representan entre las fotografías. “Lo importante del comisariado no es solo lo que contamos, sino todo lo que le rodea. Lo curatorial tiene mucho que ver con la manera que tenemos de comprender la realidad”. Una realidad que se cuenta a través de la mirada de Salgado, quien emplea las fotografías del pasado y del presente para crear una película que solo cobra sentido a través de la mirada del espectador, y que ayuda a que una colección de fotografía tome el aire y respire para invitar a otros a observarla como un destello.