VALÈNCIA. En una entrevista hace apenas una semana, con motivo del inicio de la programación de Cinema Jove, María Albiñana aseguraba a este diario que "no se ha hecho un apaño, se ha hecho un festival completo". Días antes, cuando las responsables de las secciones oficiales presentaron la selección, el titular elegido fue "El equipo de Cinema Jove salva su 41º edición". Tras una semana de proyecciones y actividades paralelas, el palmarés que se ha dado a conocer en la ceremonia de clausura no puede sino confirmar estas dos afirmaciones.

La selección ha estado a la altura en la edición más difícil para el festival, descabezado hasta hace apenas cuatro meses. La 41º edición ha salido adelante a destajo, gracias a que Albiñana apostó por mantener la inmensa mayoría del equipo consolidado, y a pesar de haberse dejado algunas secciones por el camino para aligerar los trámites. El festival también se ha visto atravesado por la dimisión de Álvaro López-Jamar, director general del Institut Valencià de Cultura (IVC), la entidad responsable de la cita, apenas unos días antes de la gala de inauguración.

Hoy se ha sabido que el premio Luna de València a Mejor Película de la Sección Oficial de Largometrajes ha recaído Filipiñana, dirigida por Rafael Manuel, que también ha sido la favorita del Jurat Jove. El jurado de la Sección Oficial de Largometrajes, compuesto por Maria Ekerhovd, Isabel Ivars y Frédéric Boyer, ha destacado que con este galardón celebran “una obra audaz y visualmente inolvidable, de una ambición artística notable”.

Rafael Manuel habita un espacio atravesado por todos los privilegios del turismo (un club de golf en Filipinas) para pensar en la violencia material de este fenómeno, y también la violencia potencial de las imágenes. El jurado ha destacado que se trata de una “poderosa meditación sobre la clase social, el poder, la explotación y las historias ocultas”. Además de alabar su imaginería meticulosa, su impactante fotografía y sus momentos de humor negro y absurdo. Su conclusión es que el filme “demuestra el poder del cine para crear significado a través de la imagen, la atmósfera y la presencia”.

Por su parte, el Jurat Jove ha justificado su premio “por sus impactantes imágenes y una crítica anticolonial plagada de simbolismos”. La película se puede volver a ver por última vez la noche de este mismo sábado 27 a las 22 en la Sala Luis G. Berlanga de La Filmoteca Valenciana.

Otros premios de Largometrajes

El premio a la Mejor Dirección ha sido para la realizadora afgana Shahrbanoo Sadat por No Good Men, que también se ha alzado con el Premio del público. El jurado ha ensalzado su valentía para capturar la intersección entre lo personal y lo político en los turbulentos días previos al regreso de los talibanes al poder en Afganistán con una historia “profundamente conmovedora de resiliencia, amor y supervivencia”, donde se brinda un poderoso retrato de mujeres que luchan por preservar sus voces.

El galardón al Mejor Reparto ha recaído en el elenco de la película On Our Own, Denisa Vraja, Vlad Furtuna, Mara Diaconu Ducica, Sofia Vasiliu y Dominique Toma, de los que se ha aplaudido su “extraordinaria honestidad, calidez y resiliencia para retratar a unos niños obligados a navegar la edad adulta demasiado pronto”. El film se apoya íntegramente en las relaciones que establecen estos cinco niños y jóvenes, que intentan construir una vida ajena a sus padres y madres disfuncionales.

En el apartado técnico, Tang Ka Hei ha recibido el premio a la Mejor Fotografía por I Heard That They Are Not Going to See Each Other Anymore, un trabajo que, en palabras del jurado, “transforma Taipéi en un paisaje onírico de anhelo, memoria y posibilidad”. Finalmente, el premio al Mejor Diseño de Sonido y Música ha sido para Ryan Billia y Jon Natchez por Żejtune, por crear un paisaje sonoro que se entrelaza con la música folk maltesa tradicional hasta convertirse en “el latido del corazón de la película”.

Queda fuera del palmarés una de las revelaciones de esta edición, Chronovisor, de Kevin Walker y Jack Auen, que causó sensación en Rotterdam y es una de las cintas más audaces de las últimas ediciones en el festival. 

Una producción de Escac se lleva el Luna de València al mejor cortometraje

El jurado de cortometrajes, integrado por Amélie Queret, Lucía Casañ y Laurence Boyce, ha otorgado el Premio Luna de València al Mejor Cortometraje a Ningú borda, de la directora catalana Júlia Coldwell. En su motivación valoran que configure “un universo único y surrealista con imágenes precisas, un excelente diseño de sonido, interpretaciones sólidas y un guion ingenioso y reflexivo”. Una mujer atropella accidentalmente al perro de su sobrina, y para no confesárselo, arma un mito sobre un árbol sagrado donde habría acudido la mascota y llevará la mentira hasta el final. Una producción salida de la Escac y que se impone a una selección con carácter internacional.

La mención especial de esta categoría ha sido para Night of Passage, de Reza Rasouli, por ser una película “compleja en su simplicidad y que adopta una visión inesperada de un tema de actualidad con complejidad moral y excelencia técnica”. Y Apolline Andreys ha recibido una Mención Especial a la Mejor Interpretación por su cortometraje Lady Attila.

El Jurat Jove ha premiado la noruega Sand i tissen, de Ingrid Runde Saxegaard, porque “refleja la intimidad entre una madre y una hija desde una mirada muy íntima y personal”. Además, el Premio Feroz Cinema Jove ha ido a parar a Un buen salvaje, del valenciano Joan Vives i Lozano.

Por último, el público ha votado mayoritariamente Esto está frío, del valenciano Iván Fernández de Córdoba, representante valenciana del palmarés. Se trata de un documental que aborda las condiciones laborales de los riders y los motivos de los clientes que han facilitado el crecimiento exponencial de este negocio.

Series

El jurado de series, compuesto por Julia Fidel, Christopher Sharp y Vasilisa Kuzmina, ha elegido la producción sueca Hundanra, dirigida por Lisa Linnertorp, como la Mejor Serie de la edición. Sus integrantes se han declarado impresionados por una producción que dibuja “un retrato vívido de una sociedad moderna y diversa, abrazando sus complejidades y contradicciones sin perder de vista las historias humanas en su centro”. En concreto les han llamado la atención sus potentes actuaciones, su afilado montaje y unos personajes que se sienten “reales en sus tensas relaciones y vulnerabilidades”.

El público, por su parte, ha otorgado el premio a la Mejor Serie a la alemana Das Manko, dirigida por Arne Feldhusen. La propuesta alemana también ha sido la preferida del Jurat Jove, “por su innovación en formato, temática, desarrollo colectivo y lenguaje universal”.

La producción de Pablo Fendrik y Felipe Cano Ibáñez, Dear Killer Nannies, de Disney +, se ha llevado el premio a la Mejor Dirección, mientras que el galardón al Concepto Más Original ha sido para la francesa Respire Fort de Arthur Fanget, gracias a su “innovación en formato, desarrollo colectivo y lenguaje universal”.

Encuentro Audiovisual de Jóvenes y Cinema Kids

El Encuentro Audiovisual de Jóvenes (EAJ) ha otorgado su primer premio en la categoría Amateur a Wounded Light, de Abril Catalina Beascoechea, que también se ha llevado la Mención Especial a Mejor Dirección. Respecto al resto de menciones especiales, Irene Roig ha sido distinguida por su Guion para Canta, xiqueta, canta; María Lucía Suárez Berbery y Erick Rafael Montes Molina, por la Dirección Artística de El niño de las orejas rojas; Andrea Anghinetti, por su Fotografía para Catarsis; y Álex López y Julia Balserini, por su Interpretación en El Lambo de San Blas. Este último corto, dirigido por David Sendín, también ha sido distinguido con un accésit y con el Premio Especial 'La Aventura del Saber' de La 2 de TVE. El Jurat Jove, por su parte, ha premiado A la vejez, viruelas, dirigido por Pol Aguilera.

Por último, los seleccionados para participar en la Residencia de Jóvenes Realizadores, que se celebrará en septiembre y estrena sede en LABA Valencia con un programa intensivo de mentoría y encuentros con productoras, son Abril Catalina Beascoechea, David Sendín, Irene Roig y André Brugnara.

El festival también ha reconocido la excelencia en el diseño con el Premio al Mejor Cartel para María Cristina Pérez por el cortometraje de María Cristina Pérez Una vez en un cuerpo.

Finalmente, la nueva sección Cinema Kids, desarrollada a partir de una alianza estratégica con el festival francés Premiers Plans d’Angers, ha reconocido el cortometraje francosuizo Il était un fois à Dragonville, de Marika Herz, en la categoría de tres a seis años, y La légende du colibri, del francés Morgan Devos, en la de seis a nueve.

Curt Creixent y la despedida a Proyecto Corto

El encuentro Curt Creixent, cita de referencia e intercambio en torno al cortometraje organizado por el IVC que reúne a estudiantes y profesionales mediante pitchings, talleres, clases magistrales y paneles de debate, también ha entregado sus galardones de industria. El premio al Mejor Proyecto de Cortometraje ha sido para Ocle, de Manuel Omonte, producido por Andreu Corberà y Begoña Palomares, mientras que el reconocimiento al Mejor Cortometraje en Postproducción ha recaído en La noche tendrá tus ojos, una propuesta de Amanda Cots y Ángel Suárez producida por Cots y Carolina Gómez.

Finalmente, el Premio Proyecto Corto Movistar+ ha sido otorgado a PAM, de Dani Feixas. Este galardón se reviste de un carácter histórico, ya que se concede por última vez en el marco del festival tras la decisión de Movistar Plus+ de eliminar definitivamente este programa. Esta iniciativa, crucial para el sector, adquiría los derechos de emisión de las películas cortas ganadoras en Cinema Jove, la Seminci de Valladolid y el FICX de Gijón. El programa se despide esta noche para preocupación del sector. 

Mariana Borrull, encargada de entregar el Premio Feroz al Mejor Cortometraje ha pedido que Movistar Plus+ remplantee la situación de retomar el programa a través de un discurso de reivindicación: "Desde la Asociación de Informadores Cinematigráficos, queremos hacernos eco de una noticia alarmante. Movistar Plus ha decidido dejar de apoyar la producción de cortos a través de su programa Proyecto Corto, que llevaba activo casi tres décadas. Gracias a esta iniciativa se han producido más de 200 cortos de directores españoles, adquiriendo los derechos de emisión por parte de la plataforma Movistar Plus, por un importe de 9.000 euros por corto durante dos años. Cinema Jove era uno de los festivales que colaboraban con Proyecto Corto. Queremos reivindicar el espacio privilegiado que ofrece el corto como cantera para las ideas y especialmente para las voces nuevas, con algo que decir. Por ello, animamos a Movistar a reconsiderar su decisión".